«Ο Φλεβάρης κι αν φλεβίσει...»: Κουλτούρα στο Εθνικό, Τσικνοπέμπτη με ρεμπέτικα και... Τάκης Ζαχαράτος!

Το ρεμπέτικο: η μουσική της Ελλάδας

Το ρεμπέτικο τραγούδι, η πιο πηγαία έκφραση της λαϊκής μουσικής, πέρασε από χίλια μύρια κύματα, μέχρι να «αποφυλακιστεί» από τον απαγορευμένο του χαρακτήρα και να αναγνωριστεί παγκοσμίως. Το ρεμπέτικο, η μουσική της φτώχειας και της προσφυγιάς, της αγάπης, του έρωτα και της φιλίας, του πόνου και της εγκατάλειψης, της αλληλεγγύης, της ειρήνης και του διχασμού. 



Φέτος, που συμπληρώνουμε 85 χρόνια μουσικής ύπαρξης του πατριάρχη του ρεμπέτικου τραγουδιού Μάρκου Βαμβακάρη και η μουσική παράδοση του ρεμπέτικου εντάχθηκε επίσημα στον αντιπροσωπευτικό κατάλογο της UNESCO, για την “Άϋλη Πολιστιτική Κληρονομιά της Ανθρωπότητας”, ο Στέλιος Βαμβακάρης, ο μοναδικός μεγάλος εν ζωή “ρεμπέτης του ντουνιά”, θα σεργιανίσει με το εκλεκτό του συγκρότημα, σε επιλεγμένες γειτονιές της ελληνικής υπαίθρου, παρουσιάζοντας ένα δείγμα της μεγάλης περιοδείας τους, που ετοιμάζεται για το προσεχές καλοκαίρι και σε παγκόσμια πρώτη ανέκδοτο υλικό. Μαζί τους σε αυτό το πρωτόγνωρο μουσικό ταξίδι, ξεχωριστοί καλεσμένοι-έκπληξη, που θα ανακοινώνονται κάθε φορά.  Την ΤσικνοΠέμπτη θα υπάρχει και φαγητό

Info: ΤσικνοΠέμπτη 8/2 και Κυριακή 25/2. Kremlino: Καραίσκου 119, Πειραιάς. Τηλ. 210 410 0010. Προπώληση: viva.gr 

Από την Αντιγόνη στη Μήδεια του Κώστα Γάκη



Μια παράσταση - κατάδυση στα έγκατα της γυναικείας φύσης, όπως αυτή προκύπτει από δέκα εξέχουσες γυναικείες παρουσίες της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας, με τον μοναδικό τρόπο που τις αποτύπωσαν ο Αισχύλος, ο Σοφοκλής και ο Ευριπίδης είτε ως αρχετυπικές μορφές, είτε ως βαθιά ανθρώπινες και ένσαρκες οντότητες. Ο ποιητής, διαρκώς παρών στο ταξίδι της σκηνής, τρώει τις ίδιες του τις σάρκες για να δώσει σάρκα στο παλλόμενο όραμά του, να δημιουργήσει ένα εξίσου παλλόμενο, ρευστό, πολλές φορές γεμάτο εσωτερικές συγκρούσεις και δημιουργικές αντιφάσεις σκηνικό ποίημα, με επίκεντρο τη γυναικεία ψυχοσύνθεση. Πίσω από τη δράση των δύο ηθοποιών (Κώστας Γάκης - Μαρία Παπαφωτίου) ανατέλλει ο ευφάνταστος κόσμος των video ή των live captures, πότε σαν ένας τρισδιάστατος ου-τόπος καμωμένος από μινιατούρες που μεταχειρίζονται σε παρόντα χρόνο οι ηθοποιοί, πότε ως τοπία του Αιγαίου, που λειτουργούν ως ένας φυσικός καμβάς των δραμάτων, και πότε σαν μια σπαρακτική εστίαση στις λεπτομέρειες των προσώπων των γυναικών. Μετά τη διεθνή πρεμιέρα της παράστασης στη Σεούλ τον περασμένο Σεπτέμβριο, η παράσταση ξεκινάει το ταξίδι της στην Ελλάδα από το φυσικό της θεατρικό σπίτι, το θέατρο Άλφα.Ιδέα. Σε ένα ταξίδι που οι θεατές γίνονται μέρος του σκηνικού κόσμου της παράστασης, ανεβαίνουν στην σκηνή μαζί με τους ηθοποιούς για να παρακολουθήσουν με τελείως διαφορετικό τρόπο τη σκηνική δράση.



Info: ΆΛΦΑ ΙΔΕΑ, 8ης Οκτωβρίου (Πατησίων) 37 & Στουρνάρα 51, Πολυτεχνείο – Αθήνα .Τηλέφωνο Ταμείου: 210 5238742. Πρεμιέρα: Παρασκευή 09 Φεβρουαρίου στις 21:00, Κάθε Παρασκευή στις 21:00. Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Παρασκευή στις 21:00. Προπώληση από Viva.gr και από ταμείο θεάτρου: 10€

«Σούμαν» της Σοφίας Καψούρου 

Το Εθνικό Θέατρο δίνει βήμα στην νέα ελληνική δραματουργία και ανεβάζει στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος», από 1 Φεβρουαρίου, το έργο της Σοφίας Καψούρου «Σούμαν», το οποίο αναδείχθηκε την περσινή περίοδο μέσα από τη δράση «Ο συγγραφέας του μήνα» και βρήκε τη θέση του στο ρεπερτόριο του Εθνικού Θεάτρου.

Το έργο αντλεί την έμπνευσή του από τη ζωή του μεγάλου Γερμανού συνθέτη, ισορροπώντας ανάμεσα σε δύο χώρους και δύο εποχές: την Ευρώπη του 19ου αιώνα και την Αθήνα του 21ου. Με πολύ ιδιαίτερη γλώσσα, που συχνά αναπτύσσεται με ομοιοκατάληκτους στίχους, η συγγραφέας συνδυάζει τις δύο φαινομενικά ασύμβατες ιστορικές αλλά και κοινωνικές συνθήκες, για να τις συνδέσει με μια λύση-έκπληξη.



Ο ρομαντικός ήρωας δεν είναι ήρωας. Πότε δειλός, πότε ανυπεράσπιστος. Πότε κωμικός, πότε τραγικός. Πότε τρελός, πότε μεγαλοφυής. Πάντα ερωτευμένος. Πάντα ποιητής. Πάντα επικίνδυνος. Οι ήρωες ακροβατούν πάνω σε γλωσσικές μουσικές κλίμακες. Ερωτεύονται σε στίχο, χωρίζουν σε στίχο, πεθαίνουν σε στίχο. Τρελαίνονται από τον ήχο του λα, της νότας που είναι κουρδισμένα όλα τα λάθη του κόσμου. «Όπως τα λάθη αγαπούν το ξανά και ξανά» έτσι και οι ήρωες του Σούμαν επιμένουν να ζήσουν, να πετύχουν, να αγαπηθούν. Θα τα καταφέρουν; Στον ρομαντισμό…ο επιμένων ηττάται.

Η συγγραφέας του έργου Σοφία Καψούρου σημειώνει: Εννέα ήρωες. Κάποιοι νικητές, κάποιοι νικημένοι. Όλοι ρομαντικοί. Ο ρομαντικός ήρωας δεν έχει ούτε όνομα ούτε εποχή. Ορίζει την εποχή του. Και ως αντάλλαγμα η εποχή του τον εξορίζει. Ο ρομαντικός ήρωας δεν έχει πατρίδα. Ο ρομαντικός ήρωας δεν είναι ήρωας. Πότε δειλός, πότε ανυπεράσπιστος. Πάντα ποιητής. Πότε κωμικός, πότε τραγικός. Πάντα ερωτευμένος. Πότε τρελός, πότε μεγαλοφυής. Πάντα επικίνδυνος. Η μουσική έχει μέτρο. Ο λόγος του «Σούμαν» έχει μέτρο. Ο ρομαντικός ήρωας το μέτρο το ξεπερνά.

Info: ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΣΚΗΝΗ «ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ», Αγίου Κωνσταντίνου 22-24 , τηλ. 210.5288170-171, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας), στο www.n-t.gr και στο tickets.public.gr. Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 19:00

«Περιμένοντας τον Γκοντό»

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει μετά από 40 χρόνια την τραγικωμωδία του Σάμουελ Μπέκετ «Περιμένοντας τον Γκοντό». Το απόλυτα επίκαιρο θεατρικό έργο του Μπέκετ έρχεται από το Σάββατο 3 Φεβρουαρίου 2018, στο Βασιλικό Θέατρο, σε σκηνοθεσία Γιάννη Αναστασάκη.



Το έργο κατατάχθηκε στο λεγόμενο «Θέατρο του Παραλόγου». Θα μπορούσε να ναι μια κλοουνερί, ένα νούμερο στο τσίρκο, μια πραγματεία για την ανθρώπινη ύπαρξη, ένα δοκίμιο γραμμένο στον 21ο αιώνα που διανύουμε, μια κωμωδία που… παρωδεί την τραγωδία του ανθρώπινου είδους από την εμφάνισή του ως σήμερα.

Εβδομήντα χρόνια μετά τη συγγραφή του (1948) το αριστουργηματικό έργο του Σάμουελ Μπέκετ «Περιμένοντας το Γκοντό» φωτίζει τα αδιέξοδα της μεταπολεμικής Ευρώπης. Η Ρώσικη Επανάσταση του ΄17, που με το ξέσπασμά της δημιούργησε τεράστιες προσδοκίες, έχει γίνει πλέον καθεστώς, έχουν λήξει δυο παγκόσμιοι πόλεμοι που άφησαν εκατομμύρια νεκρούς κι ερείπια κι ο άνθρωπος στα μισά του 20ού αιώνα προσπαθεί να βρει την ελπίδα. Μετέωροι σε ένα έρημο τοπίο ο Βλαδίμηρος κι ο Εστραγκόν  μιλούν, σιωπούν και περιμένουν. Ο Γκοντό υποσχέθηκε πως θα ρθεί. Μάλλον Αυτός θα δώσει και τη λύση! Προφανώς υπάρχει και δοκιμάζει την πίστη τους. Ή μήπως αδιαφορεί για αυτούς και τους έχει ξεχάσει; 



Info: Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου), Τετάρτη 18:00, Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο 21:00, Κυριακή 19:00

Cabaret 

Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ Cabaret που σφράγισε την ιστορία των μιούζικαλ, όχι μόνο στο χώρο του θεάτρου αλλά και του σινεμά ανεβαίνει από 03.02.2018 στο Παλλάς σε παραγωγή Θεατρικών Σκηνών. Η κινηματογραφική μεταφορά του από τον Μπομπ Φος το 1972, με τη Λάιζα Μινέλλι στον πρωταγωνιστικό ρόλο, απέσπασε 8 χρυσά αγαλματίδια κι έκανε το Cabaret πασίγνωστο σε όλο τον κόσμο. To Cabaret θα παρουσιαστεί σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, χορογραφίες Δημήτρη Παπάζογλου και σε πρωτότυπους στίχους της Αφροδίτη Μάνου σε μια υπερπαραγωγή ενάντια σε συμβάσεις, γεμάτη σαγήνη, έρωτα, εκκεντρικότητα, χορό και πολλή μουσική!



Στο ρόλο του Κομπέρ ο Τάκης Ζαχαράτος & Σάλι Μπόουλς η Τάμτα. Χώρος ονείρου ή εφιάλτη, εικόνα παρακμής ή διέξοδος, τόπος αμφισβήτησης ή διασκέδασης το Cabaret θα μείνει ριζωμένο για πάντα στη μνήμη των Θεατών.Βερολίνο, 1930. Στη σκιά του ναζισμού ένα υπόγειο Καμπαρέ κινείται στους ρυθμούς της νύχτας. Όλα τα πρόσωπα του έργου ζουν την προσωπική τους ιστορία, συνδεδεμένη με την ιστορία της εποχής. Στο κέντρο της πλοκής, η ιστορία της νεαρής performer Σάλι Μπόουλς, που εμπλέκεται συναισθηματικά μ’ έναν Αμερικανό συγγραφέα, τον Κλίφορντ Μπράντσο.



Σε παράλληλο επίπεδο κινείται η σχέση ενός ζευγαριού, της Φροιλάιν Σνάιντερ με τον Χερ Σουλτζ. Πάνω σε όλους αυτούς και στην ιστορία της εποχής που σηματοδοτεί την παρακμή της Δημοκρατίας στη Βαϊμάρη πέφτει η σχολιαστική ματιά του Κομπέρ, ενός πληθωρικού παρουσιαστή με σαρδόνιο χιούμορ. Πρωταγωνιστούν: Κατερίνα Διδασκάλου, Τάσος Νούσιας, Βασίλης Μπισμπίκης, Ευθύμης Ζησάκης, Δήμητρα Λημνιού. Μαζί τους οι, Γιάννης Αθητάκης, Δημήτρης Γαλάνης, Έλενα Μεντζέλου, Ελευθερία Παρασκευά και 13 ακόμα ηθοποιοί.
Συμμετέχει 10μελή ορχήστρα υπό την Διεύθυνση του Αλέξιου Πρίφτη



Info: Θέατρο Παλλάς, Βουκουρεστίου 3-5, Αθήνα. Τετάρτη: 19.00, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο: 21.00, Κυριακή: 19.00. Η ηλεκτρονική προπώληση ξεκίνησε μέσω του δικτύου www.viva.gr και από ταμεία του Θεάτρου Παλλάς 210 3213100 

Flea Market 

Ύστερα από τη μεγάλη επιτυχία και τα αλλεπάλληλα Σαββατιάτικα sold out, ο Φοίβος Δεληβοριάς και οι συνεργάτες του παρατείνουν τις εμφανίσεις τους στο Passport Κεραμεικός Upstairs για ένα ακόμη Σάββατο, στις 17 Φεβρουαρίου. Έτσι για τρεις ακόμη παραστάσεις, τα Σάββατα 3, 10 αλλά και 17 Φεβρουαρίου, ο Φοίβος Δεληβοριάς, έχοντας μαζί του τη Μαρίνα Σάττι και τις Fonέs δημιουργούν μιαν ατμόσφαιρα γιουσουρούμ στη σκηνή του Passport Κεραμεικός, απλώνοντας στους πάγκους τις μικρές ιστορίες που μαζεύει ο τραγουδοποιός από το ‘89 έως σήμερα και δίνοντάς τις όσο-όσο, μετά από σκληρό παζάρι με τα κενά της ζωής ανάμεσα στους δίσκους.



Κι επειδή κάθε σωστό “flea market” οφείλει να έχει στην πραμάτεια του εξωτικά αρώματα και εντόπια ζεστασιά, ο Φοίβος καλεί τη Μαρίνα Σάττι και τις υπέροχες Fonέs της για να μας πουν τραγούδια από όλο τον κόσμο, από τα Βαλκάνια ως την παλιά Αμερική κι από την Αραβία ως τη μεσαιωνική Γαλλία. Μια πολύχρωμη μουσική παράσταση με το εδώ τη ζωής μας και το αλλού όσων θα θέλαμε να ζήσουμε, απλωμένα στον ξύλινο πάγκο της λαϊκής, που στην περίπτωσή μας ονομάζεται πάλκο. Συμμετέχει το κορίτσι που ενώνει δύο κόσμους Νεφέλη Φασούλη



Info: PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ Upstairs, Κεραμεικού 58 & Μαραθώνος, Αθήνα. Tηλ. Κρατήσεων 2105222203 – www.pass-port.com.gr. Ωρα έναρξης: 22.30. Προπώληση: viva.gr, 11876, Seven Spots, Media Markt, Reload, Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία



John Heckle [UK] 

Το Σάββατο 10 Φεβρουαρίου, καλεσμένος, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ο John Heckle, ο ανερχόμενος DJ και παραγωγός με έδρα το Λίβερπουλ, του οποίου οι παραγωγές, γνωστές για την ωμή αισθητική και το συνδυασμό αναλογικών και ψηφιακών μέσων, έχουν διαμορφώσει τη φήμη του στους club κύκλους. Τον Heckle θα συνοδεύσουν μουσικά οι Paul Bennett, Roman και Saradis.



Γεννημένος στο Λίβερπουλ, ο John Heckle ήρθε για πρώτη φορά σε επαφή με την τοπική techno club σκηνή στην τρυφερή ηλικία των 13. Δεινός και ενεργός συλλέκτης ακατέργαστων ήχων, γρήγορα εμπλούτισε τη συλλογή βινυλίων του με τίτλους που καλύπτουν όλο το φάσμα της club μουσικής, από Chicago και Detroit μέχρι Industrial και Italo. Το μουσικό του αυτό εύρος αποτυπώνεται ακριβώς στα συναρπαστικά, έντονα και χορευτικά του σετ, για τα οποία χρησιμοποιεί 3 πικάπ και μερικά drum boxes.

Οι παραγωγές του John καλύπτουν ένα μεγάλο εύρος label dance μουσικής, από τα πρώτα του βήματα παραγωγής στην avant garde Mathematics του Jamal Moss έως το alter ego του, Head Front Panel, στη βρετανική Tabbernacle. Φροντίζει να ενσωματώνει την ιδιαίτερη προσωπική του αισθητική στη house και την techno που προφανώς αγαπάει, έχοντας προσφέρει, μέχρι στιγμής, τον εντυπωσιακό αριθμό των 3 LP, 30+ single και πολλών remix.



Info: Σάββατο 10 Φεβρουαρίου, BIOS Ρομάντσο – Αναξαγόρα 3-5. Είσοδος: 7€. Ώρα Προσέλευσης: 00.00