Pierre Marie Brisson, ο ζωγράφος της ζωής
Γοητευμένος από τη φύση και τους προαιώνιους πολιτισμούς, ο Γάλλος δημιουργός υμνεί τον κόσμο μας μέσα από σύγχρονα έργα που μοιάζουν να έρχονται από το παρελθόν
«Δημιουργώ εικαστικά “ατυχήματα” για να αποκτήσει ένα έργο μου φθορά ώστε το αποτέλεσμα να έχει σύνδεση με το παρελθόν»
Με βάση σήμερα το Παρίσι και τη Νότια Γαλλία, επί 40 χρόνια απεικονίζει τη φύση και τη ζωή στις πιο όμορφες παραστάσεις της, σε έργα που αποπνέουν το αεράκι της ενέργειας που διέπει τον κόσμο. Από το ξεκίνημα της καριέρας του ο Μπρισόν έχει τιμήσει τους πρώτους σύγχρονους δασκάλους του 19ου και του 20ού αιώνα με σπάνιο πάθος και αφοσίωση. Τα διαχρονικά έργα του δονούνται στην παλέτα των μεσογειακών νερών και γοητεύουν με μια ποικίλη εικονογραφία που εμπνέεται από την προϊστορία και τις παραδόσεις που κληρονόμησε από αρχαίους πολιτισμούς. Στα χέρια του, αρχαία μοτίβα, χαρακτηριστικές μοντερνιστικές εικόνες και σύγχρονη ευαισθησία συγκλίνουν σε πολυεπίπεδους πίνακες γεμάτους υφή και κίνηση. Ενσωματώνοντας αποκόμματα χαρτιού στην παράδοση του Ανρί Ματίς, ο Μπρισόν δημιουργεί τολμηρά μοτίβα που συχνά αναφέρονται σε συγκεκριμένες στιγμές της Ιστορίας της Τέχνης, ενώ παραπέμπουν στο πέρασμα του αρχαιολογικού χρόνου με στρώματα που δημιουργούνται και αφαιρούνται σε μια συνεχή διαδικασία εφεύρεσης και ανασκαφής. «Πάντα γοητευμένος από τις νωπογραφίες και τους παλιούς ραγισμένους τοίχους, χτίζω τον καμβά μου τοποθετώντας κολάζ και χαρτιά όπου προστίθεται χρώμα και εγγράφονται ανθρώπινες μορφές, τοπία, φυτά κ.λπ.
Με τον τρόπο αυτόν μεταμορφώνω το παρόν και δημιουργώ εικαστικά “ατυχήματα” για να αποκτήσει ένα έργο μου φθορά ώστε το τελικό αποτέλεσμα να έχει σύνδεση με το παρελθόν. Την ίδια τεχνική ακολουθώ και στους πίνακές μου από χαρτί».
Στα έργα του ρευστές μορφές επαναλαμβάνονται, με τα λουλούδια να ξεδιπλώνονται, τα χρώματα να συγκινούν, τα φύλλα να παρασύρονται και τα πουλιά και τις πεταλούδες να συρρέουν σε μαγευτικά μοτίβα. Από τον κλασικισμό και τον ιμπρεσιονισμό αντλεί μια σειρά ιστορικών επιρροών για να δημιουργήσει κάτι που είναι εντελώς νέο. Η αίσθηση του παιχνιδιού χαρακτηρίζει την προσέγγισή του: «Οταν δουλεύω, προσπαθώ πάντα να διατηρώ τη φαντασία της παιδικής ηλικίας ζωντανή».
Αυτή την εποχή η προσωπική έκθεση του Πιερ Μαρί Μπρισόν με τίτλο «Entre Ciel Et Mer» φιλοξενείται στην Galerie Lefakis στο Κολωνάκι. «Δεδομένου ότι διατηρούμε γκαλερί στη Γαλλία, ερχόμαστε σε επαφή με πολλούς και σημαντικούς διεθνείς καλλιτέχνες. Ο Μπρισόν είναι ένας από αυτούς», απαντά ο Αρης Λεφάκης στην ερώτηση γιατί επέλεξε τον συγκεκριμένο δημιουργό για να τον παρουσιάσει στην Ελλάδα.
«Οταν δουλεύω ένα έργο, προσπαθώ πάντα να διατηρώ τη φαντασία της παιδικής ηλικίας ζωντανή»
«Είναι ο εικαστικός που έχει μπει στα μεγάλα σαλόνια της τέχνης καθώς διαθέτει μια ρομαντική αισθητική και παίζει πολύ ωραία με τα χρώματα. Από το 1975 που διοργάνωσε την πρώτη του έκθεση στο Μουσείο Charles Peguy στην Ορλεάνη και το 1980 που πραγματοποίησε την πρώτη του έκθεση στη Νέα Υόρκη, συνεχίζει να εκπλήσσει ευχάριστα το κοινό που αναζητά κάτι ιδιαίτερο. Εργα του φιλοξενούνται στο Ιδρυμα Cartier και την Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας, όμως έχουν ξεπεράσει εδώ και δεκαετίες τα γαλλικά σύνορα και τα συναντά κανείς σε εμβληματικούς χώρους σε όλο τον κόσμο, όπως στο Μουσείο Τέχνης NSU Fort Lauderdale στη Φλόριντα, στο Μουσείο Καλών Τεχνών του Σαν Φρανσίσκο, στο Γαλλικό Προξενείο και στο Εβραϊκό Μουσείο στη Νέα Υόρκη κ.ά. Μην ξεχνάμε και τις ιδιωτικές συλλογές, όπως τη Novotel, Groupe Accor στη Γαλλία, τη Siège Rolex στην Ελβετία, τη Nissan στην Ιαπωνία, της Αμαλία Φορταμπάτ στο Μπουένος Αϊρες και τόσες άλλες», επισημαίνει ο Αρης Λεφάκης.
«Δεν υπάρχει μεγαλύτερη τιμή για έναν καλλιτέχνη από το να τον επιλέγει ένα μουσείο για να τον εντάξει στη συλλογή του», λέει χαμογελώντας ο Πιερ Μαρί Μπρισόν. «Η τοποθέτηση σε μουσεία και συλλογές προσφέρει στον καλλιτέχνη τη δυνατότητα να έρθει σε πιο στενή επαφή με το κοινό που ενδιαφέρεται πραγματικά για την τέχνη» ◆
Δείτε όλες τις τελευταίες Ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο, τη στιγμή που συμβαίνουν, στο Protothema.gr